舞台動畫為演唱會增添目眩神迷的視覺特效,讓歌迷聽著五月天的歌聲,視覺也被佔領。
「不真實、幻覺,以數百噸的擴音器,數千顆的燈光堆積而成。在這個不真實的幻覺裡,我們的靈魂卻總算真實的活著了。」
~阿信.《五月天的搖滾本事》
演唱會,1個夢想的產業,Jeff傅強在7年前以玩票性質入行,為周杰倫演唱會操刀舞台動畫,從此發掘到歌迷狂熱下的金礦。
周董要炫、Jolin要high,劉若英注重質感、五月天強調搖滾,不同歌手有不同需要,他用量身訂做創造豐富視覺,撩撥觀眾情緒,化動畫為布景、舞者,能陪襯也能互動,在轉瞬變換的目眩神迷中,成就另一種娛樂事業。採訪╱郭美懿 攝影╱康仲誠、部分照片由受訪者提供

台中,五月天「回到地球表面」演唱會在主唱阿信唱著「抓狂」的歌聲中開場,配合快節奏的歌曲,「戰場、火藥、憤怒」的歌詞,舞台上的巨幅LED牆播放著骷顱頭、坦克車與拳頭等動畫,挑動台下每個人的情緒,讓3萬名歌迷用力搖擺手中的螢光棒。
「每次看這些人在台下抖動螢光棒,就很有成就感。」為這場演唱會製作舞台動畫的「龐奇視覺設計」老闆傅強得意地說。
在台灣,做遊戲、廣告動畫的人很多,但不同於4:3的電視、16:9的寬螢幕,演唱會動畫必須依照不同的舞台空間、規格作呈現,不但可以是布景,也能配合歌曲與觀眾互動,甚至化身表演者,與台上歌手一起演出。

影音效果創造商機
人稱Jeff的他,從玩票性質為周杰倫製作舞台動畫而入行,2年前成立專業製作公司,合作過的藝人包括五月天、蔡依林、劉若英、張韶涵等。最早,他因設計唱片公司、歌手網站而接觸音樂圈,2001年周杰倫「范特西」演唱會請他設計歌曲背景,當時他只為每首歌搭上不同圖片,讓歌曲意境與背景有連結,效果好得出奇,也讓他獲得周杰倫下一場演唱會的製作邀約。
「他們原本找我為每1首歌配1個景,但我想這都什麼時代了,還在玩平面?!」他參考、收集國外演唱會資訊,改以動畫呈現效果,以土法煉鋼方式,創造出這門獨特生意。

量身訂做獨特性強
「音樂視覺化是一個趨勢,」Jeff分析。唱片市場萎縮,歌手都跑去做演唱會,當賣唱片變成賣門票,歌迷消費金額從500元以內的CD,躍升為最高8000元的VIP位置(2007年張學友台北小巨蛋演唱會),更多特效、影音效果刺激市場,舞台動畫的商機當然越來越大。
而每個歌手的特性不同,每場演場會的規格相異,舞台動畫不但要量身訂做,呈現的感覺也大不相同。「周杰倫要炫,什麼東西是別人沒看過,就對了。五月天強調連貫與完整,要配合搖滾節奏。蔡依林的舞蹈很high,要是後面一片黑就遜呆了,但又不能搶戲,要配合歌詞、要有feel。」
近來力作,莫過於被媒體形容為「如夢似幻」的劉若英「夢遊」巡迴演唱會,為符合「愛麗斯夢遊仙境」的發想概念,他運用插畫展現童話情境,還為《生日快樂》這首歌製作小MV。

可與藝人同台演出
當舞台上的劉若英走進咖啡廳唱著傷感歌曲,其實觀眾眼前的咖啡館是事先設計,再請演員進棚在藍幕前拍攝,合成後成為虛實交替的場景,讓劉若英一腳就能從舞台跨入不同時空。其中男主角背影由Jeff擔綱,服務生則是龐奇動畫執行Penny,後者更在部落格上開心宣示:「我與奶茶(劉若英)『同台』演出!」
「朋友最羨慕我可以跟杰倫吃慶功宴、和奶茶勾肩搭背,還有機會看到偶像五月天。」Penny笑說。然而舞台動畫配合現場演出,雖有流程、彩排,但實際進行時常有意外演出,因此每場演唱會都必須有專人執行控場,「不是按下去Play就可以,還要聽音樂、看燈光,一出搥,就是幾萬人都看到錯。」
為完美呈現,做這工作真要有點傻勁。Jeff為劉若英演唱會一日往返香港,「把開會當香港一日遊。」從腳本、插畫轉變為3D動畫,再合成搭配燈光、音樂,常讓設計師們邊做邊睡,個個掛上黑眼圈。
儘管如此,當觀眾看著動畫聽著歌high翻天,就是他們最有成就感的時候。「我常在想,外國人又聽不懂韓語,為什麼Rain的演唱會可以到全球賣票?」Jeff給自己的答案是:「視覺是沒有語言界線的。」舞台動畫,正是他跨越現實的媒介,歌聲響起時,創造目眩神迷光榮時刻。

舞台動畫製作過程
舞台動畫需縝密規劃溝通,前製作業平均費時1.5?3個月,設計製作費用依複雜度、技術難度與運用多寡計費,從20?30萬元起跳,最高可達數百萬元。
由於牽涉舞台、燈光、音響等層面,一般先由唱片公司與動畫業者共同提出想法,尋求交集後開始設計腳本、進行插畫,再將平面圖片轉為3D動畫、配上音樂,現場彩排時則需依照每個場地重新設計歌手走位與播放點。


五月天「回到地球表面」演唱會

阿信人像

每場演唱會都有新賣點,龐奇3D動畫設計師小春為五月天「回到地球表面」演唱會台中場做動畫,此為主唱阿信人像插畫。

水墨意象
將手繪人像加上筋斗雲、海浪波紋,轉為3D後,以水墨意象呈現「孫悟空」這首向《西遊記》取材的歌曲。

靈感妙方
◎參考DVD
經常觀看國外藝人如瑪丹娜演唱會、各種頒獎典禮DVD,從觀摩中刺激想法,是舞台動畫創意發想的養分。
◎檢討會議
反覆觀看自己設計的動畫演出,從中修正錯誤、不足處,再想想可以做什麼更屌的事,從假設中刺激更多想法,成為下一場演唱會的新招式。
◎盡情玩樂
出差次數頻繁,所以閒暇時不愛出國,反而是工作團隊一起到戶外騎單車能舒緩壓力,玩公仔也有療癒作用,玩樂是讓靈感迸發的重要部分。


代表作品

五月天回到地球表面演唱會

呈現概念:因為是搖滾團,因此設計刺青、X光、骷髏頭等「壞」元素,搭配節奏呈現地獄樂團概念,影音視覺豐富,更發揮LED燈會發光的特性,用燈光刺激撩撥觀眾情緒。

劉若英夢遊演唱會
呈現概念:以愛麗斯夢遊仙境為概念,3面LED螢幕創造虛實合一情境,難度在於螢幕不但大,又需細膩呈現畫質,但此場演唱會玩弄動畫最精彩,不但是布景,動畫人物也可以是表演者。

周杰倫2007世界巡迴演唱會
呈現概念:將扇子、鷹爪、菊花等歌詞元素抓起來拼貼,配合現場機械裝置呈現動畫效果,視覺跳躍生動,舞台具整體感。此一設計並受周董青睞,將動畫概念轉變為演唱會海報設計。

創業成本
投資:63萬元
電腦設備:23萬元
裝潢:12.5萬元
周轉金:10萬元
租金與押金:17.5萬元(全年租金,含水電)

店家資訊
龐奇視覺設計
電話:(02)2579-1875
地址:台北市松山區光復南路22巷21號1樓

收入概況
2007年營收:350萬元
利潤:150萬元
人事成本:185萬元
房租、水電:15萬元
註:每場演唱會依動畫製作規模大小計費,現場執行費用另計。設計師為責任制,依參與按件計酬,演唱會巡迴旅費由唱片公司支付。以上部分資料為記者估算

傅強(Jeff)小檔案
.年齡:1970年出生(38歲)
.學歷:台北藝術大學美術系畢業
.經歷:1994年,從事網站設計工作,因為幫唱片公司、藝人做網站,進而接觸音樂圈
2001年,在活動行銷公司擔任設計,為周杰倫「范特西」演唱會設計歌曲背景
2002年,在周杰倫「The One」演唱會上嘗試使用動畫
2006年,正式創業,陸續為辛曉琪、蔡依林、張韶涵、五月天等歌手設計舞台動畫

員工說法
萬人場面 反應要快

我一直在找一種工作,能一直玩、到處飛,結合設計又可以賺到錢,舞台動畫就是這樣。我以前作平面設計,但平面與舞台空間很不同,現場執行更需要很強的心臟,因為一弄錯,就是幾萬人看到的錯,所以做這工作反應要快,就算出搥,下一秒也要立刻接上。

顧客說法
設計豐富 費用稍高

舞台動畫這兩年才較常見,以前只有投影機和電視牆,想為每首歌設計背景,得花很多錢製作道具,但做3首歌費用,用動畫也許可做10首,也不是每個舞台都擺得下這些道具。動畫靈活性高、變化大,龐奇有很多設計師,統整起來豐富,對現場器材、系統的掌握度也高,要是費用能便宜一點更好。



轉自: 蘋果日報

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Mayday 變形DNA。

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